Konzept – Art – Kunst – wandgrafik

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  Von Günter hochgeladen am 02.12.2015

  In den 70 ern habe ich mich intensiv mit Konzept-Kunst beschäftigt. Diese Kunstrichtung ging davon aus, dass Kunst im Kopf stattfindet und alles, was dann auf die Fläche gemalt oder gezeichnet wird, nur noch eine Illustration dessen ist, was im Kopf passiert. Und so haben sich dann viele Künstler darauf beschränkt, nur noch Konzepte für Kunstwerke zu erstellen und deren Realisierung den Käufern zu überlassen. Ich z.B. habe mich mit der philosophischen Frage befasst, wie frei der Maler über eine Fläche verfügen kann. Ob Format, Struktur, Größe oder Farbe ihn in seiner gestalterischen Freiheit beeinflussen oder gar einschränken. Dazu fertigte ich hunderte von losen karierten Blättern aus Rechenheften an, die jeweils 30 x 50 Kästchen umrandeten. Diese Blätter schickte ich dann z.B. an die Gesamthochschule Kassel, wo sie ein befreundeter Dozent an Studenten weiter gab, die dann aus diesen 1500 Kästchen 20 ankreuzen sollten, völlig frei nach Lust und Laune. Ca 60 dieser ausgefüllten Blätter bekam ich aus Kassel zurück. Die dienten mir nun für eine Serie von Entwürfen für relativ großformatige Tafelbilder bzw. Wandgrafiken. Hatte sich ein Käufer solcher Entwürfe (Konzepte) gefunden, so konnte der entscheiden ob er sie realisiert haben wollte oder eben nicht. Für das Herstellen eines Wandbildes hatte ich eine kleine Lackiererei, die relativ preisgünstig arbeitete.
  In den folgenden Jahren kamen mir aber erhebliche Zweifel über Sinn und Zweck dieser Kunstform. Als jemand, der ja die Malerei liebt, stellte sich mir die Frage, ob die Konsequenz von Konzept-Art nicht zwangsläufig ein Ende der Malerei bedeutet? Also machte ich damit ein Ende und male seither ganz bewusst wieder völlig "normal".